Monet

「印象派の王子」と称されるクロード・モネ（1840-1926）は、絵画の目的に対する期待を一変させました。何世紀にもわたる慣例に逆らい、モネは単に現実を描写するのではなく、「知覚そのものの行為」を追求しました。屋外で素早く勢いのある筆致で制作し、光が色彩や模様、輪郭に与える影響、そしてそれらの視覚的印象が目にどのように映るかを探求しました。

モネの「主題と画家の間」にあるこの空間への関心は、私たちが見るそれぞれの像のはかない性質にも及びます。彼の愛した睡蓮の連作や、ポプラ、麦わらの山、そしてルーアン大聖堂の絵画においても、異なる季節、異なる天候、異なる時間帯に同じ主題を繰り返し描き、私たちの視覚環境の絶え間ない変化を探りました。

本書は、絵画の目的と時間の流れを同時に考察し、そのことで芸術の歴史を取り返しのつかないほどに変えた画家の本質的な入門書を提供します。