100 Movies of the 1960s

きちんとした1950年代と自由奔放な1970年代の狭間に位置する1960年代は、映画産業における過渡期の十年を示しました。芸術、大衆市場、そして大衆文化が真のポップアートの様式で融合し衝突する中、映画はサイケデリックなエネルギーに満ちていました。このハンドブックはその時代の最高の映画を集め、『ヒョウ』『鳥』『昼顔』『夕陽のガンマン』『ドクトル・ジバゴ』といった映画の名演技の制作過程と卓越性を探ります。

観客がますますテレビに釘付けになり、制作規定の廃止によって映画で「許されること」の規則が緩和される中、映画制作者たちは映画を芸術形式として探求する可能性を自由に追求しました。しばしばそうであったように、ヨーロッパ勢が先導し、フランスはヌーヴェルヴァーグの監督たち、特にゴダールやトリュフォーが、イタリアはフェリーニの8 1/2やアントニオーニのエクリプスといった革新的な映画で先駆けました。

1960年代半ばにはアメリカもまた、特にラス・マイヤー、ジョン・フランケンハイマー、サム・ペキンパーといった若い地下映画監督たちの作品で、より大きな創造的自由を行使し始めました。一方で、『メリー・ポピンズ』や『サウンド・オブ・ミュージック』は壮大なハリウッド・ミュージカルの時代を華々しく締めくくり、スパゲッティ・ウエスタンは瞬く間に現象となり、キューブリックは2001年宇宙の旅でSFの新たな基準を打ち立てました。

「フェミニズム」という言葉がまだ一般的でなかったかもしれませんが、この十年は女性の描写においても大きな進歩の時代でした。ジェーン・フォンダの『バーバレラ』から『ティファニーで朝食を』のホリー・ゴライトリー、『俺たちに明日はない』のボニー・パーカーまで、1960年代は女性が画面上で装飾的な付属品から複雑で強烈な個性を持つ存在へと成長した時代でした。